Eventi

A seguito dell’incontro partecipato dello scorso 27 aprile, dedicato alla condivisione e allo sviluppo di competenze per la diffusione delle arti visive e contemporanee, lo staff PIN vi invita ad un secondo evento di approfondimento tarato su bisogni e desideri emersi.

Approfondendo il tema delle residenze artistiche e delle loro possibili modalità di organizzazione e svolgimento, l’incontro si focalizzerà sulle opportunità derivanti da approcci collaborativi, interdisciplinari e orizzontali.

La conversazione avrà un taglio informale e si sposterà tra il locale e l’internazionale attraverso la presentazione di esempi virtuosi di spazi e realtà attive nella produzione e nella diffusione dell’arte contemporanea. Verrà inoltre fornita una panoramica sullo stato dell’arte contemporanea a livello nazionale ed internazionale, con una condivisione degli strumenti maggiormente utili per rimanere sempre aggiornati sui trend più importanti del settore.

L’incontro sarà inoltre occasione per immaginare insieme modalità per irrobustire il network di partecipanti attraverso azioni future che possano valorizzare le competenze della comunità creativa pugliese.

Questo appuntamento è aperto non solo a chi ha partecipato all’incontro precedente, ma a chiunque sia attivo in ambito visivo o nella gestione di spazi culturali.

L’evento si svolgerà online. Per partecipare è necessario registrarsi entro le ore 16,00 del 31 maggio 2022.

L’associazione di promozione sociale Tiche opera con l’obiettivo di rendere accessibile il mondo dell’arte a utenti non vedenti e ipovedenti fisiologicamente esclusi non solo dai circuiti museali ma a buona parte del mondo dell’arte. Tale scopo si concretizza nella mission del progetto «[Sens_AZIONE] – una nuova opportunità di “toccare l’arte”» vincitore del bando PIN Puglia.
«Sens_AZIONE» è visualizzazione tattile, è integrazione sociale, è una nuova esperienza sensoriale che si traduce in esposizioni parallele da toccare adatte a tutti.
L’accesso all’esperienza artistica viene garantita dalla possibilità di interazione con l’opera d’arte attraverso sensi alternativi alla semplice vista. Il cambio di canale comunicativo da visivo a tattile viene racchiuso nel concetto di «Traduzione».

Esposizione tattile Museo Civico Archeologico di Rutigliano
Con questo titolo, l’esposizione del progetto «Sens_AZIONE» offrirà all’utente del Museo Civico Archeologico «G. e P. Didonna» di Rutigliano 10 opere selezionate dal mondo dell’arte figurativa ed astratta convertendo il messaggio visivo in tattile. La mostra sensoriale intitolata «Traduzione» è prevista per il mese di giugno 2022.

Calendario eventi Museo Civico
3 Giugno – ore 19:00 Presentazione mostra – piano terra
4 Giugno – dalle ore 17:00 alle ore 22:00 Mostra sensoriale – piano secondo
5 Giugno – dalle ore 17:00 alle ore 22:00 Mostra sensoriale – piano secondo

«Traduzione» – Cos’è?
Traduzione è scoperta! È un viaggio sensoriale in cui il visitatore avrà l’opportunità di fruire l’arte in modo “altro”, lungo un percorso atemporale che, partendo dall’antichità dei luoghi, lo conduce a cogliere l’essenza delle correnti artistiche, pittoriche ed architettoniche moderne. Un modo nuovo e curioso di “sentire” l’arte spaziando dall’illogicità della pittura metafisica e surrealista sino a “toccare” la purezza dell’architettura razionalista.

Cosa comunica il titolo
La chiave di interpretazione del progetto sta nel concepire il lemma Traduzione sia nel suo significato noto, ovvero di resa di un prodotto in altra lingua, sia dalla sua etimologia: trans – ducere, nell’originario significato di “condurre attraverso – trasportare al di là”, implica in questo caso un viaggio esegetico tra opere d’arte.

Come realizzarlo
L’ambiente museale verrà organizzato in due sezioni speculari dove da una parte verranno esposte
riproduzioni di opere selezionate appartenenti alla storia dell’arte, dell’architettura e reperti archeologici locali (a dimostrazione dell’applicabilità del metodo a qualsiasi tipo di esposizione).
La sezione opposta sarà invece dedicata alle relative traduzioni plastiche tattili realizzate attraverso la
modellazione e stampa 3D.

A chi si rivolge l’esposizione
La mostra sarà dedicata principalmente, ma non esclusivamente, ad utenti con disabilità visive che possono avere, in questo caso, occasione di godere di una selezione di opere della storia dell’arte classica, moderna e contemporanea. Traduzione rappresenta inoltre un’occasione turistica e culturale esperienziale per chi, potendo godere del beneficio della vista, può immedesimarsi nell’assenza del senso facendosi accompagnare lungo il percorso museale da ciceroni non vedenti e ipovedenti.

Quali opere verranno “tradotte”
L’associazione di promozione sociale Tiche ha scelto di ottimizzare il numero di opere d’arte da “tradurre” in modo tale da consolidare la mission che l’esposizione e l’associazione stessa propongono. Il numero fissato è di n.10 opere d’arte appartenenti a correnti e valori artistici differenti, affinché possa essere chiaro – tanto ai fruitori dell’esposizione, quanto al mondo degli operatori museali – la versatilità del mezzo a modellazione e stampa tridimensionale per la costituzione di una collezione museale e le molteplici possibilità di implementazione di esposizioni già esistenti.

Un incontro dedicato ai giovani e alle giovani con interesse per l’imprenditorialità.

Il Format Q&A con lo Staff fa parte dei Servizi di Accompagnamento Digitali PIN.

L’azione è la capacità umana di modificare il reale, consapevoli di affrontare momenti difficili nel quotidiano, ci si impegna a dare un esempio ed una piccola traccia restituendo una nuova identità ed un nuovo tessuto sociale.

Un intervento collettivo pensato per un’azione relazionale, ognuno di noi è chiamato ad agire e a cambiare anche con poche azioni il contesto sociale che abita.

L’incontro tra la stampa rilievografica permetterà, grazie ad untiraprove, macchinario utilizzato all’interno delle Officine Amaro, di realizzare in modo consapevole ed istintivo delle stampe ottenute da matrici in materiale da recupero o materiale organico. In tutta libertà il pubblico è invitato a partecipare ad un momento di operazione di stampa e successivamente ogni opera verrà adagiata a terra e sovrapposta ad altre stampe, formando un vero e proprio tessuto – tappeto collettivo.

Abbiamo la necessita di toccare e di riprendere uno stato di condivisione nella materia. Abbracciare la lentezza non come uno stato apatico ma come un momento di riflessione e consapevolezza interiore per affrontare le azioni nel quotidiano.

Persona è un festival di cinema, arte, musica e performance sviluppato intorno ai temi: identità di genere, uguaglianza di genere, sessualità, corpi e diritti, con un particolare approfondimento rivolto alla cultura queer. Persona è un evento nato per incentivare l’inclusione sociale ed il rispetto per il prossimo, per sostenere il superamento degli stereotipi socioculturali e il raggiungimento di una perfetta parità di genere. Persona vuole rappresentare, all’interno del nostro territorio, il punto di avvio di un dialogo pubblico su diritti umani e civili delle donne e delle persone LGBTQI+.